"건축은 단순한 건물이 아니라 인간, 자연, 시간이 함께 빚어내는 이야기다." - 알바 알토
 |
 |
 |
지질학적 자서전을 쓰는 건축: Djernes & Bell의 재생 실천 센터 Djernes & Bell-Hedeskov Center for Regenerative Practice
자연 속에 자리한 붉은 갈색 건물이 시선을 사로잡는다. 덴마크 Djursland에 위치한 Djernes & Bell-Hedeskov 재생 실천 센터는 방문객을 맞이하는 순간부터 기존 건축의 관습에서 벗어난 새로운 이야기를 들려준다.
대지가 들려주는 이야기
건물에 첫발을 들이는 순간, 가장 먼저 눈에 들어오는 것은 독특한 흙 마감재다. 이는 단순한 장식이 아닌 지질학적 자서전이다. 현장에서 직접 채취한 흙 샘플의 색감과 질감을 그대로 담아낸 이 마감재는 층층이 쌓인 대지의
이야기를 건축 언어로 옮겨놓았다. 손으로 만지면 거친 촉감이 느껴지는 벽면은 내부 공간을 풍경에 내재된 지질학적 시간과 자연스럽게 연결한다.
이러한 접근법은 Djernes & Bell의 Justine Bell이 주장하는 "새로운 물질 문화"의 실현이다. "우리는 불필요한 생산과 터무니없는 낭비의 숨겨진 시스템을 거부하고, 사용, 쇠퇴, 수리의 흔적이 존중되며 '잘 만들기'라는 행위가 인간과 자원 사이의 중추적 역할이 되는 문화가 필요하다"라고 그녀는 설명한다.
복원과 변형의 균형
이 '잘 만들기'의 철학은 단순한 리노베이션을 훨씬 더 깊은 의미를 지닌 프로젝트로 변화시켰다. 기존 학교 건물은 정성 어린 보존 과정을 거치고, 옛 차고는 석회 콘크리트 기초 위에 새로운 내부 목재 프레임을 얹었다. 이는 이 지역의 전통적인 '빈딩스베르크(반목조 건축 양식)'를 현대적으로 재해석한 결과물이다.
내부로 들어서면 목재 구조체가 눈에 띈다. 천장의 목재 보와 기둥은 구조적 기능을 넘어 공간에 따스함과 리듬감을 더한다. 한국의 전통 한옥에서 느껴지는 것과 유사한 목구조의 미학이 현대적 공간과 조화를 이룬다.
지역이 품은 재료들의 합창
건축적 결정의 근간에는 바이오리전 사고(지역 생태계를 고려한 설계 방식)가 자리한다. 모레인 점토(빙하가 남긴 지역 특유의 흙), 부들 섬유, 현지 목재는 단순한 친환경 대안이 아니다. 이 재료들은 건물과 주변 풍경을 연결하는 재생 순환계의 적극적인 참여자들이다.
이 선택의 가장 놀라운 점은 오래된 전통 공예 지식을 되살리는 동시에 탈탄소 시대의 필요성을 향해 나아간다는 것이다. 마치 우리나라의 황토 흙집이나 제주도의 돌담 기법이 현대 건축에서 재해석되는 방식과도 맥을 같이한다.
액자 속 풍경, 자연과의 대화
건물을 관통하는 불규칙한 개구부들은 단순한 미학적 요소를 넘어 특별한 목적을 지닌다. 다양한 크기와 형태의 창문들은 주변의 재식림과 재생 농업 활동을 액자처럼 담아내며, 건물이 더 큰 생태계의 일부임을 끊임없이 상기시킨다. 원형 창을 통해 들어오는 부드러운 자연광은 계절과 시간에 따라 내부 공간에 다채로운 표정을 만들어낸다.
국내 건축가 최욱의 '귀한집'이나 이타미 준의 제주 건축물들이 자연 풍경을 건축적 언어로 끌어들이는 방식과 유사하게, 이 건물은 창을 통해 자연과 지속적인 대화를 시도한다.
경계를 허무는 협업
이러한 혁신적 접근은 하나의 분야에서 독립적으로 나타나지 않았다. 이 프로젝트는 '학문적 경계 허물기'의 혜택을 받았다. 전통 공예인들과 함께 건축 과학자, 인류학자, 산림업자, 생태학자들이 지식을 나누며 참여했다.
헤데스코브의 Sofie Aagard는 이 포용적인 철학을 이렇게 설명한다: "우리의 원칙 중 하나는 '다양성이 지배한다'는 것이다. 가구 제작자부터 생물학자, 재료 과학자와 조류 연구원, 장수 연구가와 건축 엔지니어까지—재생에 대한 모든 다양한 관점이 헤데스코브에서 환영받는다."
미래를 위한 물질 문화
Djernes & Bell-Hedeskov 센터는 단순한 건물이 아니다. 이곳은 새로운 물질 문화의 선언이자, 건축이 어떻게 지역 생태계와 공생할 수 있는지 보여주는 살아있는 실험실이다. 재료의 선택, 공간의 구성, 다양한 분야의 협업에 이르기까지, 이 건물은 건축이 단순히 공간을 만드는 것을 넘어 생태계의 일부로 기능할 수 있음을 증명한다.
한국의 건축계에도 시사하는 바가 크다. 지속 가능성을 넘어 재생과 공생으로 나아가는 이 접근법은, 우리가 잊고 있던 전통 지혜와 현대 기술의 만남이 얼마나 풍요로운 결과물을 만들어낼 수 있는지 보여준다.
자연의 일부가 된 건축, 대지의 이야기를 건축 언어로 풀어낸 Djernes & Bell의 실험은 앞으로도 오랫동안 우리에게 영감을 줄 것이다.
Write by Claude & 5osa
Djernes & Bell-Hedeskov Center for Regenerative Practice
Hedeskov Center for Regenerative Practice is minimalist architecture project located in Djursland, Denmark, designed by Djernes & Bell. What immediately strikes the visitor is the building’s clay finish a geological autobiography rendered in earthy hues that map directly to core samples taken from the site itself. This isn’t decoration; it’s a material manifesto. Each pigmented layer tells the story of what lies beneath, connecting interior space to the geological time embedded in the landscape.
“We need a new material culture,” asserts Justine Bell of Djernes & Bell, “one that rejects the hidden systems of unnecessary production and obscene waste, a culture where traces of use, decay and repair are celebrated and the act of making good becomes the pivotal role between humans and their resources, where consumption is exchanged for symbiosis.”
This philosophy of “making good” transforms what might have been a conventional renovation into something far more profound. The project divides its approach between restoration and transformation: the original schoolhouse undergoes careful conservation, while the old garage receives a new internal timber frame set on limecrete foundations a contemporary interpretation of the region’s vernacular “bindingsværk” tradition of half-timbered construction.
The architectural decisions are deeply rooted in bioregional thinking. Moraine clays, typha (bullrush) fiber, and local lumber aren’t simply sustainable alternatives to conventional materials they’re active participants in a regenerative cycle that connects building to landscape. What’s remarkable is how these choices simultaneously look backward to traditional craft knowledge and forward to post-carbon necessities.
The irregular openings cut through the structure serve a purpose beyond mere aesthetics. These apertures, following vernacular geometries at various scales, create framed views that make visible the surrounding reforestation and regenerative agriculture initiatives—a constant reminder of the building’s place within larger ecological systems.
This approach didn’t emerge in isolation. The project benefits from what might be called “disciplinary permeability” the involvement of building scientists, anthropologists, foresters, and ecologists alongside traditional craftspeople. Sofie Aagard of Hedeskov explains this inclusive philosophy: “One of our principles at Hedeskov is ‘Diversity rules.’ From furniture makers and biologists, material scientists and algae researchers, longevity nerds and building engineers—all possible perspectives on regeneration are welcome at Hedeskov.”
from leibal