시카고 대학내 로간아트센터는 창작과 관련된 오픈 스페이스를 학생들에게 제공합니다. 캠퍼스 남측 끝자락에 새로운 랜드마크로 탄생한 종합 아트센터는 연면적 18만 4천 스퀘어 풋 공간 안에 예술 창작에 관련된 다양한 프로그램을 담습니다. 시네마, 미디어 스튜디오, 창작실, 뮤직, 극장, 퍼포먼스 스튜디오, 비쥬얼 아트와 같은 다양실 실을 구비함으로써 학생들의 창작 욕구를 충족시킵니다. 이것은 시카고의 드넓은 목초지대와 거대한 타워의 수평과 수직을 모티브로 계획된 랜드마크 타워와 톱날형태의 지붕으로 계획된 포디움으로 구성됩니다. 먼저 170풋 높이의 타워하우스는 퍼포먼스 펜트 하우스, 스크닝룸, 옥상 정원, 강의실, 리허설 룸, 그리고 퍼포먼스 랩으로 이루어진 독립적이며 개별적인 공간으로 구성, 여기에 3개층..
바클레이스 센터가 추구하는 디자인 목표는 지역주민들과 호흡 가능한 지역 커뮤니티 스포츠 스페이스를 구축하여 흩어진 도시활력을 한군데로 모으는데 있습니다. 특히 이러한 디자인 경향은 건축가 SHoP가 이번 프로젝트에서 보여준 디지털 테크놀로지와 이미지네이티브 디자인에서 잘 드러납니다. 두개의 메인 스트림이 교차하는 곳, 쇄기형태의 대지에서 한발 물러서 위치한 센터는 6십 7만 5천 스퀘어 풋 면적안에 1만 8천명을 동시에 수용 가능한 다용도 아레나를 메인 공간으로 하는 다양한 스포츠 관련 공간으로 구성됩니다. 특히 출입광장에 디자인된 거대한 캐노피 스페이스는 도시와 센터를 연결하는 버퍼스페이스로 바클레이스 센터에서 가장 인상 깊은 공간위계를 보여줍니다. 이곳에 중첩된 공간의 특성은 거대한 캐노피 내부를 수..
이번 프로젝트의 디자인 목표는 빅토리아 번리에 위치한 보타니카 비즈니스 공원 건축물의 아이텐티 정의를 첫번째로 합니다. 도로와 수직으로 만나는 픽쳐프레임 파사드는 내부 공간을 적나라하게 외부로 투영시킴으로써 프로그램을 외부로 디스플레이 합니다. 이러한 전면 파사드는 후면부로 부터 연속되는 프레임의 적층된 결과물로써, 점진적 건축화법을 통한 ***한 생태환경을 구축합니다. 이것은 코너로 부터 동떨어진 건축물로 사람들을 유입시키는 효과를 가져오며, 인근에 위치한 야라파크랜드 또한 조망 할 수 있는 뷰포인트를 확보하게 됩니다. 2개층으로 구성된 건축물 내부는 푸드코트와 아웃렛 매장 그리고 사무실과 체육단련실로 구성됩니다. reviewed by SJ This project provided a new signat..
Dezeen promotion: the Design Industry ceramic tile collection by Italian company Refin features two ranges of tiles that resemble metallic surfaces and cement finishes. Refin created the Oxyde tiles to look like shades of oxidised metals such as rusting iron, while the Raw range is designed to appear like rough cement and peeling plaster. The tiles were launched during the Cersaie 2012 design ev..
셀프-포드는 개인 서재 리뉴얼 프로젝트로, 건축주의 방대한 이슬람 역사 관련 서적을 소장 및 전시하기 위하여 시작됩니다. 효과적으로 건축주의 요구사항을 충족시키기 위하여 건축가는 소나무 보드를 이용한 격자구조 형태의 선반을 디자인합니다. 그리고 이 격자선반은 다음과 같은 치수(높이:360mm/ 너비&폭:300mm)로 제작되어 인테리어 디자인을 이루는 건축적 스케일의 척도로 활용되어 내부의 각각 요소들을 조화롭게 매치 시킵니다. -이 기준으로 계단, 창문, 책상, 의자 등이 제작됩니다.- 또한 혁신적인 격자시스템은 단순히 많은 양의 책을 보관하는데 그치지 않고 다양한 레벨공간으로 이루어진 거주 환경속의 플렉시블한 활동을 연결하는 매개체 역활을 수행함으로써 공간의 연속성을 보장, 끊임없는 거주활동을 보장합니..
도시 재생프로젝트의 시작은 문화공간 확충이 먼저 입니다. 스페인 비즈카야 지방의 오투에라에 새롭게 들어서는 컬쳐 하우스는 지역문화를 규합하는 장으로써 기존 광장과 메인거리를 연결하는 물리적인 구심점 위에 위치합니다. 또한 이전 주 채굴품목이였던 황산철을 모티베이션하여 디자인한 외장재의 독특한 질감은 장소성에 대한 또한번의 생각을 만들어 냅니다. 지역문화의 다양한 수용은 3.5미터의 베이와 7.5미터 베이의 모듈체계를 갖는 플랜은 실질적으로 필요한 유틸리티 스페이스 및 저장공간 그리고 프로그램의 활동성을 보장하는 펑셔널리 스페이스의 구축을 도와줍니다. 특히 이러한 모듈 베이스는 각기 다른 섹션을 형성화 하며 건축물의 파사드와 지붕형태를 규정짓는 레이아웃이 됩니다. 이러한 상층부와는 별개로 저층, 포디움층은..
빅토리 공원과 기존 과학 박물관 사이에 위치한 텍사스 자연사 과학 박물관은 텍사스의 랜드스케이프를 투영시킨 인공적인 랜드스케이프 위에 거대한 큐브형태로 디자인 되었습니다. 목포시스의 최근작인 박물관은 기술과 자연을 통합하는 장으로 균질적인 듯 보이지만 비균질적인 텍스쳐의 집합체로 구성됩니다. 건축가 특유의 공간 해체적 성향은 여기 박물관에도 여실히 드러내며 각각 공간을 다양한 경험의 공간으로 시간과 간극을 벌립니다. 이렇게 벌려진 공간들은 특유의 질감을 갖는 컨텐츠로 거친 판석의 작위적인 배치 속에, 건축물의 질감을 표현하는 다양한 패턴 속에, 박물관 대형 로비를 밝히는 중정의 천창 안에 표현됩니다. 분명, 한시대를 풍미했던 건축가의 진한 선들이 살아 있음을 느낍니다. reviewed by SJ Morp..
오랜된 농장창고의 리뉴얼 프로젝트는 이전 농장이 갖고 있는 프로그램의 수용과 아티스트 스튜디오의 몇년에 걸친 공간확장으로 부족한 공간을 충족시키 위한 실질적인 공간확보로 시작됩니다. 이것은 기존 농장창고의 구조체를 해체 및 재조립 과정을 통한 공간 재창출을 의미하는 것으로 먼저 트택터 및 각종 농업장비들을 수용 할 수 있도록 공간을 수평으로 확장합니다. 그리고 여기에 아티스트의 스튜디오를 위한 수직공간을 확장합니다. 2개층 높이의 수직확장은 이와같이 엇갈린 지붕선을 만들어 내며 건축물의 형태적 아이텐티는 물론 내부로 다량의 자연채광을 유도하는 건축적 환경을 만들어 냅니다. 특히 이전에 사용되었던 100여년 이상 된 나무판재를 외장재로 재활용함으로써 과거시간에 대한 끈을 놓치 않는 연계성까지 볼 수 있습니..
여기에서 틈은 버려지는 공간을 의미하는 것이 아니라 공간과 공간을 잇는 사이를 일컫는 말입니다. 오키쿠보 하우스는 도쿄시의 고밀집 주거 지역에 위치하며 지금 우리나라의 주거환경과 같이 대지를 구속하는 수많은 법규와 대지의 한계성 위에 지어집니다. 여기 하우스에서 재미있는 점은 이러한 공간적 한계를 밖이 아닌 내부에서 찾는다는 것 입니다. 모놀리틱한 3개의 볼륨은 내부 중앙에 위치한 유리계단실로 연결 및 분리됩니다. 하지만 이 코어는 막힌 공간이 아닌 외부로 열린 공간입니다. 이렇게 공간을 채우지 않고 비움으로써 각 공간간의 위계를 버퍼하는 동시에 막힘없이 동선을 연결하는 등의 사이공간이 연출됩니다. 여기서 건축가는 이러한 공간을 '마' 또는 '갭'이라는 단어로 이야기 합니다. 우리로 이야기 하면 '틈' ..
19세기 시즐 타운하우스는 이제 강렬한 컬러로 무장됩니다. 팀버튼 영화 속 강렬하며 특이한 캐릭터가 살아 있을 것만 같은 하우스의 특별한 인테리어 디자인은 기존 내부공간 속 고풍스러운 디테일과 살아 움직이는 듯한 현대적인 색감이 조화 속에서 만들어 집니다. 이전 공간을 형성하는 디테일과 데코를 살리는 동시에 백색의 컬러로 마감합니다. 이에 반해 현대적으로 다시 디자인한 각 공간들은 다양한 컬러로 이전 공간과 묘한 대비를 이룹니다. 특히 하우스에서 가장 인상 깊은 곳은 3개층을 연결하는 계단실의 터키옥 컬러 입니다. 대담한 색의 사용은 자칫 촌스러울 수 있는 터키옥 색을 주거 내부의 다양한 원색 컬러를 통합하는 주조색으로 내부 인테리어 디자인을 정의합니다. reviewed by SJ Pedro Gadanh..
